2007年9月27日下午，“遥远的乡愁——杨弦北京首唱会”记者见面会在一个极具中国特色的小院中召开。被誉为“台湾现代民歌之父”的杨弦，和我们想象中的一样——安静、亲切，一身白色唐装，落座后就开始拨弄吉他，对每个到场的人报以微笑。像当年赖声川说的一样“杨弦穿唐装那风范啊，没有人能比，所以，每次只要一看到杨弦出现，大家就自动闭嘴，场子让给杨弦”。
杨弦
“不以音乐为谋生手段”，这是杨弦和许多民歌手一致认同并坚持的信条，而这也使得很多民歌手并没有真正进入过歌坛，杨弦便是其中最早加入也最早退出的一位。很早离开台湾，随后从事中医药研究，只是心系音乐这一点不曾改变。似乎直到“民歌30”系列活动在台湾展开，我们才又一次在舞台上感受到了杨弦的音乐。正如一同参加此次发布会的苏来所说：“很多民歌手都有自己的专业，他们会消失很久去做自己的专业工作，唱歌并不是它们的职业，而是兴趣，但这却是永远的兴趣，所以多年后，当他们再回来演唱，你会感叹那歌声依旧，他们宝刀未老”。
1975年，当西方歌曲雄霸台湾的时候，杨弦举行了“中国现代民歌演唱会”，和同他一样的热血青年共同演唱了由他为诗人余光中作品谱写的那些歌曲，也正是这场演唱会，为将台湾音乐从唱西方歌曲和模仿日本歌曲的泥淖中解救出来打下了坚实的基础。如今回头看，无论杨弦还是苏来，他们更愿意把从前的事、现在正在经历的事统统归纳为“心的指向”，不是反抗，也不是要当救世主，仅仅是因为心中有歌，要写出来。“我手写我心”便是最好的诠释，因此生活中的任何事情都可以入歌，它可以是诗，可以是和某人的一次谈话，甚至可以是你自己的一场白日梦。
这一次29号的北京首唱，按杨弦的说法也是一次意外的收获，原本只打算旅游的他并没有计划开唱，不过就是种种“机缘唆使”让我们有福气听到他的歌声。梁弘志曾经为“民歌30”写下这样的句子“不想错过另一个三十年，我们必更珍惜今晚”。所以不管当那场轰动的演唱三十年前上演时我们在哪里，但是三十年后的明天，我们都会去听他唱歌，虽然场地不很大，舞台不华丽，伴奏又简单到只有吉他，可是我们却可以在那时，伴着那歌声肆无忌惮地将自己对家乡的思念绽放开来。
活动时间：2007年9月29日
活动地点：MAO LIVEHOUSE 北京东城区鼓楼东大街111号
活动介绍：现场弹唱诗人余光中、杨牧、席慕蓉、张晓风及杨弦现代诗创作民谣；现场交流开启原创精神的民歌运动往事。
特邀嘉宾：小娟&山谷里的居民
入场券：50元 30元（学生票）
