流行偶像的专辑封面一定要用大头贴昭示天下，“我发片了，赶快来买！”，比如周杰伦、王力宏、蔡依林、孙燕姿，连长得像林俊杰这么平凡的都尽力摆出各种POSE。因为他们的脸就是一幅广告，歌迷一看见就会肾上腺素上升，不由自主的掏钱包。
蔡依林《舞娘》
而那些稀奇古怪、特立独行的封面就十有八九是独立音乐了。比如你现在看到的TIZZY BAC、旺福、有耳非文、雷光夏等等。如果让我来定义独立音乐的话，我认为独立音乐是一种状态、是思想和情绪的集合，当然不是“爱你已经爱得失去自由、没有理由”或者“为什么你背着我爱别人”这样大而无当的情绪，而是一种更复杂、广泛的情绪和对生活的细微观察，也许还会或若有似无的映射、或明目张胆的直指一些社会问题。独立音乐因承载了过多创作者个人的思想，不见得能像那些伤心痛肺的爱情歌曲那么容易引发共鸣，所以也必然小众。对于一个小众的独立音乐人来说，他们的专辑封面实在没必要登上大头贴，一方面登上也基本没什么人认识，另一方面形象上又不像偶像们个个有如做过精装修。小众独立音乐的封面更多的还是对音乐风格的延续，比如我们举例的这几张封面，莫不如是。
Tizzy Bac《我又再度恋上昨天》
很多人认为杨乃文、陈绮贞、张悬就是独立音乐了，我想，如果他们还算是、也是“大众”独立音乐吧，她们一直游曳于主流和小众的边缘，不会离大众太远、也不会靠主流太近。至少她们的封面一直都是大头贴，认识她们那张脸的人可是越来越多了。其实他们仅是独立音乐光鲜华丽的皮毛。而这些所谓的“小众独立”的倍受追捧，也不过是社会潮流的影射，就好像十几年前流行喇叭裤、满大街的青年男女都穿喇叭裤；风潮一过，再穿喇叭裤就会被人讪笑。如今的社会，越来越崇尚个性，可以毫不理会今期流行，于是个性也变成了一种潮流，小众独立音乐被追捧正是崇尚个性时代的产物。陈绮贞、杨乃文、林一峰这些有点小个性又不会太小众的歌手正合口味，不然，也不见有多少人喜欢旺福、有耳非文、薄荷叶、坏碑唇、1976、坏女儿、张潜浅、大头佛，恐怕喜欢以上所有独立音乐人的歌迷加起来都不如喜欢陈绮贞的多。潮流如是，也诞生了一批伪小众独立歌手，他们打着独立的幌子，唧唧歪歪的搞怪，一副没心没肺的样子，听过之后发现他们还真是没心没肺。我们当然希望唱片架上的大头贴越来越少，有创意的东西越来越多，但小众音乐本来就应该是低调的，是不该受大众关注的，一个成熟市场的百花齐放是每个领域都有比较稳定的听众群，而不是跟着风潮忽而向东、忽而向西，喜欢和不喜欢独立似乎都成了一种姿态。
雷光夏《黑暗之光》
是否是小众音乐看封面的特别与否当然不是绝对的，而封面的另类程度也未必和流行程度成正比。试想如果周杰伦的专辑封面有这样一个创意，恐怕会有更多歌迷对他“才华”和“思想”大加赞赏。比如王菲当年的那张《胡思乱想》就成功的兼具艺术性和话题性，“没有大头相、没有写真集、没有新形象”，肢解的汉字不仅贴近专辑在当时看来稍显另类的风格也成功的打造了王菲的气质，而这些现象在如今歌坛依然适用，更愈演愈烈。
王菲《胡思乱想》
从某种程度来看，独立唱片的另类封面又何尝不是一种姿态，它意味着——“我很特别，赶快来买吧”。
