说易也易，说难却难。从表面上来看，像张靓颖这种给她好作品，就能还你新世界的歌手，推出一张优秀专辑似乎应该是没有悬念的，因为她可以跳过其他大部分歌坛新人必须经历的一道被雕琢的程序，而直接进入精加工的阶段迎接加冕。但事实上，正是因为这样一种领先一步的天赋资本，反而是把张靓颖从康庄大道请到了羊肠小道，放眼望去，真是举目无亲啊！于是眼看着他人可以不断享受过程，而她却只能在追求完美的路上摸索。造化弄人？其实这何尝不是天赋害人！
人靠衣装、佛靠金装，张靓颖毕竟还没到刘欢那种能把烂歌唱出彩的境界，所以好作品对于她来说就必不可少。但水涨船高，她需要的又不仅仅是传统意义上的好作品，而是可以和她声线相匹配的好作品，这无疑又为她的专辑制作设置了一道高门槛。
新专辑《The One》事实上仍然没有走出EP《Jane·爱》的煲机过程，摇摆不定的制作思路，也让张靓颖的音乐定位依然处于扑朔迷离的状态。究竟是选择“海豚音”这样的高端路线雄霸一方，还是在流行小品中与万民同乐？《The One》留给人的答案却是——你猜你猜你猜猜猜？其实从商业角度来讲，这也不啻于一个明智之举，至少可以在现阶段达到几边都不得罪的目的。不过，毕竟人无完人，全能斗士也只在玄幻、动漫领域才有市场，过于委曲求全的制作思路，虽然拥有一个理想的出发点，但在现实过程中，却只能是为专辑注入了一种保守的潜意识。
《The One》专辑整体颜色的偏淡雅的，整体气质是偏朴素的，从把《身体语言》这样的轻快民谣放在专辑之首更可以看出，这张专辑的制作思路是偏保守的。再加上《个人秘密》、《木脑壳》、《Midnight,goodnight》等歌曲，其实不难感受到张靓颖演绎时无处着力的压抑，“海豚音”被压制在正常音域范围内，就尤如蛟龙被困在浅滩，也让张靓颖极强的声线辩识度因此下降了很多。三首在美国制作的作品，也并没有因为国际化就全部出彩，中慢板的《Can't take it back》和《Girl of your dreams》显然不能代表现今美国流行乐制作的最高水平，甚至还不及二十年前的水平，而与专辑中的中文歌曲相比，更少了东方人习惯的感性亲和力，只有《Take it like a man》总算让张靓颖的声线在高潮部分猛虎出笼了一回，有了这样一笔在专辑中最浓墨重彩的部分，总算是没让“华谊”的高额制作费打了水漂。
错也有错的好处，正因为《The One》以防守为主的制作思路，反倒可以让张靓颖在大众情歌的氛围里，演习如何在歌曲中注入更多的感情。《这该死的爱》和《如果爱下去》就是其中相当不错的成功典范，如果说以前的张靓颖比较注重的是技巧上的细腻，那么从新专辑来看，她对感情细腻的把握上也有了很大的提高，而下一次，我们是不是就应该期待她真正全攻全守、理性与感性结合了？！
谦虚谨慎是中国的传统美德，但涉及到张靓颖的音乐，这条祖训却并不适用。《The One》正是因为过于的谦虚和谨慎，才让专辑本身变得平和，而平和虽然是那些四十不惑的歌手希望达到的境界，但对于初出道的张靓颖来讲，她现在最需要的却是锐利和艳丽，是更大胆的张狂和释放，看看乐坛周围那些还没找准调门的“知名歌手”，张靓颖——你还怕啥子哟？！
